The cloth binding has signs of wear, especially in the lower right corner.
The book block and pages are clean and crisp with no stains or the like.


VENICE SPACE WALK: THE SPACETIME PHOTOGRAPHY OF JAY MARK JOHNSON:

This lavishly illustrated book was designed by Hsuan-ying Chou, Jay Mark Johnson, Lorraine Wild, Victor Hu, and the Green Dragon Office.

This lavishly edited volume is Jay Mark Johnson's first monograph on space-time photography. "When you first see Jay Mark Johnson's photographs, you are reminded of the finish line photographs used to determine winners at athletic contests, horse races, and other sporting events. In Johnson's work, as in the photo finish images, people, animals and moving objects are frozen against a background that has been resolved by the camera into horizontal bands of color that extend from edge to edge of the picture plane.
This similarity is no accident, for both Johnson and the cameraman of the finish photographs use the same technology - slit-scan photography. As used by both, slit-scan is used to capture motion as it unfolds in time. In emulsion photography, a slit moves continuously along the film, exposing a piece each time to create an image that "freezes" the movement.
With the highly sophisticated digital camera Johnson uses, the same effect is achieved with a "virtual" electronic slit, one pixel in width that scans the subject (which, like a race, is actually an "event"). In both cases, all movement occurring in front of the lens is summarized in a single image. The resulting photographs graphically capture the event occurring at that time, so that in Johnson's photographs a person may appear more than once in the same image (having caught up with the tracking motion of the slit), and objects become subject to an exaggerated form of the photographic phenomenon known as "focal-plane shutter distortion."
Text by Arcanabooks.



Der Leineneinband hat Gebrauchsspuren, besonders in der rechten unteren Ecke.
Der Buchblock und die Seiten sind sauber und knackig, ohne Flecken oder ähnliches.


VENICE SPACEWALK: DIE RAUMZEITFOTOGRAFIE VON JAY MARK JOHNSON:

Dieses aufwändig illustrierte Buch wurde von Hsuan-ying Chou, Jay Mark Johnson, Lorraine Wild, Victor Hu und dem Green Dragon Office gestaltet.

Dieser aufwendig editierte Band ist Jay Mark Johnsons erste Monografie zur Raum-Zeit-Fotografie. "Wenn man Jay Mark Johnsons Fotografien zum ersten Mal sieht, fühlt man sich an die Fotos von der Ziellinie erinnert, mit denen die Sieger bei Leichtathletikwettbewerben, Pferderennen und anderen Sportveranstaltungen ermittelt werden. In Johnsons Werk, wie auch in den Fotofinish-Bildern, sind Menschen, Tiere und sich bewegende Objekte vor einem Hintergrund eingefroren, der von der Kamera in horizontale Farbbänder aufgelöst wurde, die sich von Rand zu Rand der Bildebene erstrecken.
Diese Ähnlichkeit ist kein Zufall, denn sowohl Johnson als auch der Kameramann der Zielfotos verwenden die gleiche Technik - die Spaltfotografie. Bei beiden wird das Slit-Scan-Verfahren verwendet, um Bewegungen in ihrer zeitlichen Entwicklung zu erfassen. Bei der Emulsionsfotografie bewegt sich ein Schlitz kontinuierlich entlang des Films und belichtet ein Stück nach dem anderen, um ein Bild zu erzeugen, das die Bewegung "einfriert".
Mit der hochmodernen Digitalkamera, die Johnson verwendet, wird derselbe Effekt mit einem "virtuellen" elektronischen Schlitz erzielt, der nur ein einziges Pixel breit ist und das Motiv abtastet (das, wie ein Rennen, eigentlich ein "Ereignis" ist). In beiden Fällen werden alle Bewegungen, die vor dem Objektiv stattfinden, zu einem einzigen Bild verdichtet. Die daraus resultierenden Fotografien halten das Ereignis, das zu diesem Zeitpunkt stattfindet, grafisch fest, so dass auf Johnsons Fotografien eine Person mehr als einmal auf demselben Bild erscheinen kann (nachdem sie die Nachführbewegung des Spalts aufgeholt hat) und Objekte einer übertriebenen Form des fotografischen Phänomens unterliegen, das als "Brennebenen-Verschluss-Verzerrung" bekannt ist.
Text von Arcanabooks.