Art Nouveau & Design biedt een overzicht van de Belgische sierkunst van 1830 tot de wereldtentoonstelling van 1958. Deze periode overspant drie grote creatieve periodes waaruit duidelijk de vakkennis van de Belgische designers blijkt: de neostijlen, de art nouveau, de kunst van het interbellum en de naoorlogse kunst. In het eerste deel, de negentiende eeuw, gaan de auteurs in op het eclecticisme en de neostijlen zoals de neogotiek en Vlaamse neorenaissance. In het tweede hoofdstuk wordt hulde gebracht aan de art nouveau met meesterwerken van topontwerpers zoals Victor Horta en Henry van de Velde. Hun faam reikt tot ver over de Belgische grenzen. Dankzij de kwaliteit van hun werk wordt Belgie een van de grootste productiecentra van decoratieve kunst. In het derde stuk over de twintigste eeuw maken de art deco en het modernisme een belangrijke ontwikkeling en bevestigen zij het Belgische niveau dat werd opgebouwd tijdens de art nouveau. Deze stromingen dragen ertoe bij dat ook het naoorlogse design met zijn gedurfde vormen floreert. In het interbellum en kort na de oorlog wordt Belgie een centrum van avant-garde en talent. Het sluitstuk van deze evolutie is de Expo '58, symbool van de welvaart en de moderniteit van Belgie. Kunstvormen als glaswerk, meubels, edelsmeedkunst, ceramiek, textiel enz. worden in een historisch perspectief geplaatst. Dit boek biedt een rijk geillustreerde, toegankelijke synthese van elk van deze soms onderbelichte maar verrassende stijlen en concepten. Het bevat meer dan 250 kleurenfoto's waaronder unieke werken uit publieke of particuliere collecties. Met illustraties van creaties van onder meer Victor Horta, Gustave Serrurier-Bovy, Henry van de Velde, Philippe Wolfers, Charle-Albert, Jean-Baptiste Bethune, Marcel-Louis Baugniet, Huib Hoste, Willy Van Der Meeren, Alfred Hendrickx, Jules Wabbes en van de bekendste Belgische fabrikanten zoals Val-Saint-Lambert, Boch-La Louviere en Baudour. Boek is nieuw.